这便是国外与国内钢琴家的不同了。梁山伯与祝英台的结局是合葬化蝶，颇具浪漫主义色彩，大有“死后长相守”的至死不渝，有点现在所说的“双死也是happy ending”的感觉。而非本国的演奏者或许第一感受并不是这样的，即便在之后他知道了“化蝶”的浪漫色彩，但是在他的演奏中还是会下意识的表达最初的想法。
简森的演奏之中，更多的是对于“不逢时”的不满：明明只差一步就能迎来美满的结局，为什么非要互相错过。
尹辞后知后觉的看向了身边的傅清清，发现傅清清也在看她。
两人面对着面，忽然就笑了起来。
她们没有互相错过，自然不会有梁祝这对怨侣的烦恼。
后面的大和弦部分抓起来了，一时间气氛变得无比壮烈，让人几乎能看到那赴死的新娘。尹辞往傅清清那边靠了靠，自己心里头则在长吁短叹，果然简森这个人的个性……不是一般人能够相处的来的。
作者有话要说： 关于梁祝的点评是我自己个人看法，不代表任何立场，每个人对梁祝的认识应该都不一样，也欢迎大家各抒己见。
第59章
一曲《梁祝》结束， 观众席响起了热烈的掌声。尹辞看见言梓喑在有一下没一下的鼓着掌，更加疑惑她到底是来干什么的了。
傅清清呼出一口气：“还真是好久没感受过这么热烈……甚至还有点莽撞的情绪了。”
简森开始弹了第二首曲子，《致爱丽丝》。这首曲子因为是abaca的回旋曲式结构， 简单来说就是可以无限循环复读下去， 导致它成为了早期大量八音盒的标配甚至是唯一的音乐。然而恶劣的地方在于很多小型八音盒做不了太长的音条，以至于经常只有abaca中的“a”在反复的播放。
所以当演奏的第一段响起的时候， 尹辞听到傅清清小声嘟囔了一句：“原来是这个啊。”
尹辞暗自感慨，这回她不在乎是什么过山车的演奏风格还是别的什么的了，只要能把前面两行弹过去之后弹第三行的，就都是能让人感动到哭泣的演奏！
当然钢琴家演奏不会像八音盒那样只就着两个小节死命重复， 简森这里对于曲子的起承转合还算是比较合尹辞心意的。
不过尹辞之前也听过简森弹《致爱丽丝》，当时的停顿让尹辞感觉浑身不舒服，也不知道为什么今天就换成了比较传统的节奏方式了。
音乐的高潮部分的情绪是一点一点的积累起来的， 也许是曲子本身就轻柔的缘故，这次的气氛变化的倒是没有那么突然。
尹辞看到言梓喑坐直了身体，把翘起的二郎腿也放下了。
这首曲子没有《梁祝》那么长，很快就弹完了。观众们再次鼓掌， 傅清清开了口：“据说有个说法， 《致爱丽丝》其实是贝多芬写给初恋的呢。”
尹辞看了一眼票面：“的确是有这种说法的。有些钢琴家找到了另一半的时候， 也会有一种说法是’他找到了他的爱丽丝了‘。这么一看今晚好多曲目都是跟爱情有关的啊，《牧童短笛》之后还有个《梦中的婚礼》，我怎么觉得简森是在暗示什么？”
傅清清歪头：“暗示什么？他要结婚了？他暗恋什么人？”
尹辞摇头：“谁知道呢。”
在下一场演奏开始之前， 两人说完了悄悄话，继续正襟危坐手牵着手看电影。《牧童短笛》这首曲子尹辞都快忘了是什么调了， 也真亏他能翻出来弹。不过《牧童短笛》这首曲子在国内的钢琴史上还挺重要的，考虑到简森这个人的个性，会拎出来演奏倒也不奇怪了。
开始弹《梦中的婚礼》了。
傅清清想着好像也就第一首《梁祝》情绪波动太大， 后面的演奏看起来都还挺温和的，有种细水长流的感觉，河床里的那些石头都被磨平了棱角一样，戾气不是那么重了。
尹辞这边则是无比的震惊，简森是转了性子吗？
这一首《梦中的婚礼》似乎倾注了简森此人所有的温柔，闭上眼睛仿佛就能看到通往婚礼的红毯在自己的面前铺展开来。尹辞早些年容易激动的毛病这个时候又复苏了，她忍不住坐了起来，凑到傅清清耳边来了一句：“结婚吧！”
傅清清转头看着她。
尹辞迅速又缩了回去，强行装作无事发生的样子。
台上的演奏者响起了大八度的主旋律演奏，情绪就此进入高潮部分。一开始还只是通往婚礼的红地毯，现在就应该是在神父面前交换戒指了。尹辞坐的端正，完全没有注意到耳边凑过来的傅清清。
耳垂被呼吸的气体吹得有些痒，尹辞听见了两个字。
“好呀。”
“……”
尹辞捂住了脸。
后面简森又弹了一些家喻户晓的中国名曲，接着就进入到了炫技的环节。又是变奏曲又是圆舞曲的，连曲子的名字都变成了什么“降e大调b小调”一类的东西。
尹辞坐着听了一会儿，忽然肚子“咕噜”一声。
她们没吃晚饭就敢来大剧院听演奏会了，现在尹辞……饿了。
她转头去看傅清清，傅清清也转头看着她。
好的，现在尹辞明白了，她们都饿了。
后面简森又恢复了他一如既往的演奏模式，听得尹辞觉得自己空荡荡的肚子是越来越饿。终于最后出现了一首《茉莉花》的曲子，尹辞明白，演奏会快要结束了。
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