下午四点半群里来信息让晚上参加考核的老师去舞台试音，一伙人浩浩荡荡的向华洋剧院驶去。
音乐厅不大，目测大约有300+的坐席，舞台看起来还算比较新，大小勉强能坐下一支双管编的乐团。
李安扫了一眼就找了个中间靠前的位置屁股坐了下来。
他要等到其他老师试完他再上台。
倒不是想着最后上台出风头，一来所有老师里他入职最晚，二来他想先听听这个厅子的效果。
李安不想出风头不代表没人想出风头，林鹏飞第一个窜上舞台。
坐到三角钢琴前秀了一点点冬风练习曲的开头，秀了一点点李斯特的钟的开头，最后秀了一点点齐拉夫改编的蓝色多瑙河的结尾。
乍一听挺像回事，但都只有一点点。
李安盲猜这货三首曲子都不能完整弹下来。
通过林鹏飞的试音，他发现这个厅有点湿。
一会他上台可能要稍稍移动下钢琴的位置。
因为不同音乐厅的结构不同，声学效果也不同。
习惯在琴房练琴的人忽然换到舞台上演奏一时间会有些不适应，一些人会觉得听不见自己的声音。
而且演奏出来的音乐在舞台上听与在观众席里听又是两种感觉。
所以有经验的舞台表演者会根据场不同做自我调整。
就比如陈璇。
陈璇上台分贝找了几个不同的位置吹了些音乐片段，最后自己用胶带在舞台地面上定了个标记。
这就是陈璇今晚要演奏的位置。